Salonul de proiecte lansează un apel de participare la STRATEGIC (EX)CHANGES, un program de patru ateliere susținute de artiști care folosesc umorul ca instrument subversiv și transformator în practica lor. Proiectul propune o metodologie multistratificată, bazată pe muncă colectivă, solidaritate și râs vindecător, ca modalitate de a traversa vremurile dificile actuale dominate de conflicte sociale, politice și culturale.
Atelierele se adresează studenților și tinerilor practicieni din domenii creative. Fiecare sesiune oferă oportunitatea de a experimenta, învăța și co-crea împreună cu artiștii invitați. Etapa finală a proiectului va consta într-o expoziție cu lucrări ale artiștilor invitați, prezentate în dialog cu producțiile noi rezultate din interacțiunea dintre aceștia și participanții la ateliere.
Fiecare atelier se va derula pe parcursul a trei zile, între 10.00–14.00, la Salonul de proiecte. Participarea este posibilă în limita locurilor disponibile și este gratuită; un participant poate alege să se înscrie la unul sau mai multe workshop-uri. Atelierele cu Maruša Sagadin și Olof Olsson se vor desfășura în limba engleză. Organizatorii vor pune la dispoziția participanților toate materialele necesare pentru desfășurarea în bune condiții a atelierelor.
Înscrierea se face prin completarea formularului de aici până pe 26 octombrie (23:59 EET).
Program ateliere
6 – 8 noiembrie / Atelier cu Maruša Sagadin (AT): What Is Not But Could Be If, With All Associated Risk
Atelierul coordonat de Maruša Sagadin invită participanții să interacționeze direct cu structurile cotidiene ale orașului — bănci, scări, borduri, colțuri ascunse — pentru a explora moduri în care spațiul public poate fi reimaginat, perturbat sau deturnat subtil de la ritmurile obișnuite. Prin observație, discuții și intervenții practice, participanții vor crea obiecte sculpturale, instalații, gesturi performative sau lucrări sonore care deschid noi posibilități de utilizare și relaționare în spațiul public. Pornind de la întrebări ludice și critice despre obiceiurile și dorințele noastre urbane, atelierul devine o reflecție colectivă asupra accesului, intimității, plăcerii și modurilor informale de utilizare a spațiului.
3 – 15 noiembrie / Atelier cu Cristina David (RO): Bifați! (sunt permise mai multe răspunsuri)
Pornind de la conversații serioase sau pline de umor, artista Cristina David invită participanții la atelierul său într-un spațiu al negocierii între opinii, contradicții și acorduri temporare, o reflecție colectivă asupra faptului că rar există unanimitate într-un grup. Pe parcursul celor trei zile, participanții vor combina narațiuni personale, ficționale sau colectate, construind împreună o poveste comună, structurată pe capitole. Procesul poate include utilizarea de imagini, obiecte, gesturi sau sunete, lăsând loc libertății de a alege o direcție clară sau, dimpotrivă, de a bifa, fără limite, multiple răspunsuri.
20 – 22 noiembrie / Atelier cu Olof Olsson (DK): Driving the Doubts Away
Olof Olsson propune o explorare a mecanismelor umorului prin intermediul glumelor. Participanții vor scrie, interpreta și analiza glume, descoperind cum o succesiune de momente comice poate fi transformată într-o narațiune cu sens emoțional, intelectual și critic. Fiecare glumă este o poveste în sine, care construiește un context, creează o așteptare și o răsturnare de situație printr-un final surprinzător. Atelierul este deschis tuturor celor interesați de umor, scriere, performance sau de toate acestea, fără a necesita experiență anterioară în comedie. Atelierul va fi susținut în limba engleză, dar participanții pot scrie și performa în orice limbă preferă.
27 – 29 noiembrie / Atelier cu Ana Kun (RO): Salonul jubiliar
Atelierul propune o abordare carnavalescă a prezentului, inspirată de ideea Jubileului – moment de eliberare a sclavilor, anulare a datoriilor și restituire a pământului. Pe parcursul celor trei zile, participanții vor lua parte la discuții despre sclavia salarială și munca deținuților, despre datoriile față de celelalte ființe pământene, precum și despre recuperarea spațiului public și a terenurilor comune. Niciun proiect nu este considerat prea ambițios – acesta este Jubileul artiștilor.
–
Maruša Sagadin este o artistă care trăiește și lucrează la Viena. Cu formare în arhitectură, sculptură și performance, practica sa artistică investighează granițele dintre spațiul public și cel privat, folosind umorul și exagerarea pentru a submina convențiile sociale și a reflecta la relația dintre arhitectură, infrastructură și putere. Lucrările sale au fost expuse la galerii și instituții precum Kunsthalle zu Kiel, Schirn Kunsthalle Frankfurt, Cukrarna Galerija (Ljubljana), Christine König Galerie (Viena), SPACE London, Kunsthalle Wien, Museum of Contemporary Art, Ljubljana, MAK – Museum of Applied Arts (Viena).
Cristina David este o artistă vizuală care se exprimă predominant prin video, mijloc prin care documentează o viziune personală, adesea ironică și ludică, asupra lumii, a propriei persoane și a trecerii timpului. Proiectele sale integrează frecvent text, performance, obiecte și instalații, fiind marcate de un spirit conceptual distinct. Lucrările sale au fost expuse în spații precum: Kunsthalle Winterthur, Muzeul Național de Artă Contemporană din București, Futura Gallery (Praga), Shedhalle (Zurich), Manifesta8 (Murcia, Cartagena), Muzeul de Artă Contemporană din Helsinki. Trăiește și lucrează la București.
Olof Olsson este un artist care lucrează cu info comedie, un tip de performance la granița dintre prelegere, comedie, autobiografie și melodramă. După studii în filologie, filosofie și teoria traducerii, a urmat artele vizuale la Konstfack, Stockholm și la Academia Regală din Copenhaga, iar din 2007 s-a dedicat performance-ului. Lucrările sale au fost prezentate în cadrul unor instituții precum Vilnius Contemporary Art Centre, Kunsthal Aarhus, Fotografisk Center (Copenhaga), Kunstinstituut Melly (Rotterdam), Den Frie (Copenhaga), National Gallery of Art (Vilnius). Trăiește și lucrează la Copenhaga.
Ana Kun este o artistă vizuală care trăiește și lucrează în Timișoara. Cu o pregătire convențională în grafică și scriere creativă, practica sa se extinde dincolo de artele vizuale și literatură, în publicații independente (fanzine), gătit comunitar vegan și alte practici colaborative axate pe viață, grijă și eliberare. Face parte din două colective, Balamuc și Zephyr, și din mai multe duo-uri, cel mai recent LuciAna, împreună cu colegul ei de la Balamuc, Lucian Barbu, și un duo cu bucătăreasa profesionistă Noemi Hugel, despre politică și educație alimentară.
–
Această serie de ateliere este organizată de Asociația Salonul de proiecte, ca parte a proiectului Schimburi strategice.
Parteneri: Departamentul Foto-Video, UNArte București; tranzit. ro; Revista ARTA; Zeppelin
Acest proiect a fost sprijinit de ERSTE Foundation
Proiect cultural co-finanţat de Administraţia Fondului Cultural Naţional
–
Salonul de proiecte este un program axat pe cercetare și producție, promovând arta contemporană din România prin realizarea de expoziții, publicații, prezentări și dezbateri care o plasează în dialog cu contextul regional și internațional. Salonul de proiecte a fost fondat în 2011 în cadrul MNAC Anexa, iar din 2016 funcționează ca centru independent de artă contemporană în Palatul Universul, București. Echipa: Alexandra Croitoru, Magda Radu, Ștefan Sava, Ana Maria Ștefan
Salonul de proiecte: Palatul Universul, Corp B, Etaj 1, Ion Brezoianu 23-25, București
Joi – Duminică / 15:00 – 19:00
Revistă / publicaţie culturală finanţată cu sprijinul Ministerului Culturii
Articol în cadrul ediției „Toamna 2025 – Vara 2026” / Zeppelin/București/Online
