17 martie – 8 mai 2016 @ ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București (Str. Lipscani nr. 84-90)
Expoziția Istorii MonuMentale prezintă o serie de producții video realizate de nouă artiști români și străini, care analizează din perspectivă istorică, socio-politică și culturală relevanța monumentelor și a construcțiilor monumentale din București, precum Casa Poporului, Rondul Scriitorilor din parcul Cișmigiu, Mausoleul din parcul Carol sau proiectul Lacul Morii și, totodată, punctează efectele tranzițiilor ideologice asupra acestora și influența lor în mentalul colectiv, discuțiile extinzându-se în sfera est-europeană.
Concept și design expoziție: Justin Baroncea, Ioana Trușcă, Mihai Barbu
Artiști: Irina Botea (Ro), Cătălin Burcea (Ro), Igor Grubić (Hr), Elana Katz (De), Sorin Oncu(Ro), Anca Munteanu Rimnic (Ro), Gabi Stamate (Ro), Marilena Preda Sânc (Ro), Valeriu Șchiau (Ro).
Curator: Olivia Nițiș
Vernisaj – joi, 17 martie, de la ora 19:00
„Istorii MonuMentale este un proiect multimedia care reunește producții video realizate de artiști și artiste ale căror discursuri integrează comentariul politic la adresa mecanismelor de manipulare istorică și socială, modelării ideologice a culturii vizuale, asumă critica puterii și a formulelor normative, dificultatea interacțiunii cu edificiul condiționat ideologic, dar și potențialitatea utopiei monumentale, arhitecturale ca formulă a non-înregimentării sociale și totodată a adaptării forțate la un mediu aflat temporar în afara intereselor politice.“ –Olivia Nițiș.
Cei 9 artiști care au contribuit la realizarea expoziției Istorii MonuMentale au o carieră internațională și vin cu perspective diferite asupra aceleiași tematici, ajutând la o analiză mai profundă și o viziune mai amplă asupra unui subiect problematic în evoluția politică și culturală a societății post-comuniste.
Irina Botea, absolventă a Universității Naționale de Arte, cu două mastere, printre care unul la School of Art Institute din Chicago, combină strategiile de reconstituire cu audiții și elemente ale cinematografiei directe și de cinéma vérité.
Cătălin Burcea, co-fondator al spațiului de artă contemporană ALERT studio din București, combină fotografia, arta video cu mediul digital și este interesat de dinamicile sistemelor și metodelor specifice manipulării.
Igor Grubić, născut în Zagreb, Croația, percepe arta ca pe o formă de activism moral și politic, lucrările sale vizând adesea spațiul public.
Elana Katz, artistă conceptuală care lucrează în domeniul artei performative, stabilită la Berlin confruntă convențiile culturale, examinează critic complexitatea contradicțiilor, astfel urmărind să contureze un tip de experiență de dezvățare a lucrurilor presupuse. În cadrul proiectului în desfășurare Spaced Memory, artista documentează spații și locuri relevante pentru parcursul istoriei prezenței evreilor în Balcani, locuri acum dispărute și uitate. Începând cu 2011 Elana a cercetat și creat lucrări/acțiuni site-specific în România și în regiuni ale fostei Iugoslavii.
Sorin Oncu, doctor în arte vizuale cu master în politici culturale europene și în pictură, operează cu un conținut problematic extins de la protestul împotriva lipsei de responsabilitate față de mediu pînă la identitate, homofobie și discriminare, de la existența traumatizantă a omului contemporan autodistructiv la profitul lugubru înregistrat în timp de război.
Anca Munteanu Rimnic, născută în România și stabilită la Berlin, absolventă de arte vizuale la Universitatea de Arte din Berlin, cu studii masterale la UCLA în Los Angeles și-a conturat un limbaj foarte personal în care observația socio-culturală are dimensiuni tragicomice.
Gabi Stamate, absolvent de regie film, cu master în arte vizuale la Universitatea Națională de Arte din București este interesat de studiul limbajului vizual și de domeniul filosofiei artei.
Marilena Preda Sânc, profesoară la Universitatea Națională de Arte din București, este autoarea unor scrieri de specialitate centrate pe Arta în Spațiul Public, Feminism și Noile Media. Lucrează cu medii diferite de la pictură și desen la fotografie, land art, instalație, performance și video, fiind una dintre cele mai importante artiste active din anii 1980 în România.
Valeriu Șchiau, artist născut în Republica Moldova, absolvent al Universității Naționale de Arte din București, colaborează din anul 2010 cu Experimental Project și are o activitate artistică reprezentativă pentru o interesantă intersecție între cultura și istoria traumatică sovietică, perioada post-sovietică și post-comunism.
Olivia Nițiș este curatorul a numeroase proiecte naționale și internaționale, precum Perspective 2008, Galeria Anaid, București, 2008, Statement: I Advocate Feminism, Galeria ArtPoint, Kulturkontakt, Viena, Poeticile Politicului, Galeria Propaganda, Varșovia, 2012, Fete Bune. Memorie, Dorință, Putere (împreună cu Bojana Pejić), Muzeul Național de Artă Contemporană, 2013. Este doctor în arte vizuale, și autoarea volumului Istorii marginale ale artei feministe, Editura Vellant, București, 2014. Este cercetătoare în cadrul Institutului de Istoria Artei “G.Oprescu”, vice-președinta Asociației Experimental Project, organizatoare a Bienalei Internaționale de Gravură Experimentală, membră a Asociației Internaționale a Crticilor de Artă și a platformei The Feminist Art Project, Rutgers University, New Jersey. Este autoare, editoare și co-editoare a numeroase articole și publicații de artă contemporană.
Expoziția Istorii MonuMentale poate fi vizitată gratuit de luni până duminică între orele 14:00-22:00, la ARCUB (Str. Lipscani nr. 84-90). Proiectul face parte din seria evenimentelor prilejuite de candidatura orașului București la titlul de Capitală Europeană a Culturii în 2021, demers inițiat și coordonat de ARCUB.
