eXplore festival #13: „Voices”. Bucharest International Contemporary Dance and Performance Festival

6 – 20 octombrie 2018

Asociația 4Culture și WASP Studios anunță organizarea celei de-a treisprezecea ediții eXplore festival – Bucharest International Contemporary Dance and Performance Festival, cel mai important eveniment din România şi estul Europei dedicat dansului contemporan și performance-ului, în perioada 6 – 20 octombrie 2018.

eXplore festival #13 are ca temă „Voices” și aduce în lumina reflectoarelor spectacole de dans contemporan, performance-uri și instalații new media, sound art și proiecții de filme din România, Franța, Suedia, Portugalia și Croația, în câteva locații cheie: WASP – Working Art Space & Production, Teatrul Naţional „I.L.Caragiale” Bucureşti și Muzeul Național al Literaturii Române.

Ca în fiecare an, eXplore Festival invită la reflecție și generează dialog prin intermediul manifestării artistice, poziționând România pe harta evenimentelor importante de dans contemporan din Europa. Coregrafi apreciați la scară internațională vin cu această ocazie în București atât ca protagoniști, cât și ca mentori pentru tinerii artiști. Festivalul este totodată și un spațiu de exprimare pentru creatorii de formate transdisciplinare, care încurajează experimentele creative și pune în valoare artele vizuale și pe cea a sunetului” – Andreea Căpitănescu, directorartistic al festivalului eXplore.

Coregraful suedez Mårten Spångberg deschide seria de evenimente din cadrul eXplore Festival #13, în data de 6 octombrie, la WASP Working Art Space and Production. Acest „bad boy” al dansului contemporan, așa cum l-a numit The Guardian, vine în România cu un performance care pune accentul pe tehnologia digitală și invită la meditație, în compania obiectelor. Mårten coordonează, de asemenea, și primul laborator din cadrul programului de cercetare artistică și de cooperare internațională „RAW Practices in Performance Art”, organizat de WASP Studios, la care participă artiști români și ale căror lucrări vor fi prezentate în data de 7 octombrie.

Festivalul continuă cu spectacolul artistei franceze Latifa Laabissi, „Self portrait camouflage”, luni, 8 octombrie, la Teatrul Național București, Sala Atelier, după ce anul trecut a făcut parte din seria de reprezentații live susținute la Muzeul de Artă Modernă din New York (MoMA). Spectacolul este prezentat în România în parteneriat cu Institutul Francez din București, cu sprijinul Teatroskop, un program inițiat de Ministerul Europei și al Afacerilor Externe din Franța.

Expoziția „Film – proiect curatorial” este introdusă publicului de către curatorul Matei Bejenaru și artiștii participanți – Irina Botea, Jon Dean, Ciprian Ciuclea, Diana Dulgheru, Lavinia German, Cătălin Soreanu, Sorin Vreme – pe 13 octombrie, iar instalația sonoră „87 clouds will rain for you”, semnată de Iosif Kiraly, promite a fi o adevărată experiență senzorială pentru cei care vor păși în spațiul WASP.

În data de 17 octombrie, Wanda Mihuleac și Marilena Preda Sânc invită publicul la o conferință-dialog la Muzeul Național al Literaturii Române, cu privire la existența artei alternative și a evenimentelor în spații neconvenționale în România, înainte de ’89, în comparație cu Franța anilor 1989 – 2018.

Seara de 19 octombrie este dedicată spectacolului „The dream is the dreamer” în interpretarea artistei portugheze Catarina Miranda, la WASP Working Art Space and Production, dar și filmelor de dans produse anul trecut de WASP Studios și Asociația 4Culture în cadrul programului cultural GROWASP 2017, în parteneriat cu Departamentul de Fotografie, Video și Imagine Procesată, al Universității Naționale de Arte „George Enescu” din Iași.

Cea de-a treisprezecea ediție include pe întreaga sa durată, la WASP Working Art Space and Production, și proiecția filmului „XXXXXXX”, realizat de Ivana Müller în cadrul proiectului „Love Letters to a (Post-) Europe” și prezentat în 2015 în Atena, în contextul unei Europe aflate într-o rapidă schimbare și în semn de solidaritate cu situația Greciei la momentul respectiv.

eXplore Festival #13 se încheie în data de 20 octombrie 2018 cu piesa „We are still watching”, semnată de Ivana Müller. Bazându-se pe un grad crescut de interactivitate, autoarea lansează participanților provocarea de a deveni ei înșiși protagoniștii operei și de a experimenta arta teatrală într-o notă mult mai personală, prin implicare directă în desfășurare. Cunoscută publicului din România prin prezența în edițiile anterioare ale eXplore festival la București, cu spectacolul „While we are holding it together”, Ivana Müller este una din cele mai puternice voci ale scenei europene de dans contemporan și performance.

 

Program

06.10.2018 / 20:00
Digital Technology
Mårten Spångberg (Suedia)
Performance / 80’ / WASP Working Art Space and Production

Cu participarea și realizat de: Mårten Spångberg
Film realizat de: James Benning
Cu sprijinul Consiliului de Artă din Suedia, Comitetului de Granturi pentru Arte din Suedia
Co-producător: MDT Stockholm, PAF

Nu îmi doresc să știu despre ce e vorba. O călătorie scurtă pe care o fac împreună cu audiența. Probabil că împreună putem citi printre rânduri și avansa prin mișcări mici de dans, câteva obiecte care prind viață în compania mea. Este ca și cum vorbim despre o carte pe care cu toții am citit-o demult și din care ne amintim diferite lucruri, care acum sunt readuse la viață în fața noastră, dar pe care le simțim mai mult în interior. Și există, de asemenea, un film destul de lent. Un film – ca o piesă în sine – a cărui prezență seamănă cu un televizor lăsat aprins, fără sunet. Îmi plac televizoarele care se află undeva fără ca nimeni să se uite la ele. Îmi imaginez că acesta este momentul în care un TV se simte cu adevărat bine, când apreciază imaginile și secvențele pentru ceea ce reprezintă, și nu pentru ce arată.
Am un prieten care se numește Juan Dominquez. Este un nume care curge frumos, iar în final mâncăm înghețată fără să vorbim prea mult. Este atât de plăcut, să te bucuri de ceva bun în liniște. Dacă aveți răbdare o vreme, s-ar putea să apară pur și simplu.
Acum șapte ani, o călătorie a început. O aventură pornită pentru a studia viața secretă a obiectelor. Se schimbă oare textura timpului prin simplul fapt că trăim în apropierea obiectelor – nu ca unelte sau suveniruri, nu ca animale de companie sau substitut pentru cei la care ținem, ci pur și simplu ca obiecte, doar obiecte? Este mai mult decât spectacol, doar că s-a dezvoltat destul de timid în ultima vreme.
Obiectele se retrag.
Așa cum cineva îmbătrânește, viitorul său scade, secundă cu secundă. La un moment dat, trecutul ajunge din urmă viitorul. A trăi cu credința că viitorul cuiva este în spate înseamnă a face față singurătății.
„Tehnologie Digitală” este o meditație în compania obiectelor, o alimentare cu impresii care ajunge la final și în punctul acela suntem. Și nu e nimic special, bine?” – Mårten Spångberg.

Mårten Spångberg este un coregraf suedez care trăiește și lucrează la Bruxelles și Stockholm. Activitatea sa se concentrează pe coregrafie, ca o practică extinsă, lucru pe care l-a abordat prin practica experimentală într-o varietate de formate și expresii. Este activ pe scenă ca performer și creator din 1994, iar din 1999 își creează propriile coregrafii, de la solo-uri la lucrări de mare amploare, prezentate în turnee internaționale. Spångberg a colaborat cu arhitectul Tor Lindstrand, implicându-se în coregrafia socială și extinsă, în cadrul Festivalului Internațional. Din 1996 până în 2005, a organizat și s-a implicat în calitate de curator în festivaluri internaționale și din Suedia, iar în 2006 a inițiat rețeaua de organizații INPEX. Spångberg are o experiență considerabilă în predarea teoriei și practicii. Între anii 2008 – 2012, a coordonat programul de masterat în coregrafie al Universității de Dans din Stockholm. În 2011 a fost publicată prima sa carte, “Spangbergianism”.

Mårten Spångberg este profesor de dramaturgie și coregrafie la Academia Națională de Arte din Oslo, departamentul de dans și teatru, fiind și artist asociat la Teatrul Black Box din Oslo. Cele mai recente lucrări ale sale – La Substance, but in English, The Internet, Natten și Gerhard Richter, une pièce pour le théâtre, se bucură de o largă recunoaștere internațională.


06,07, 12, 13, 14, 19, 20.10.2018 / 19:00
XXXXXXX
Ivana Müller (Croația/Franța)
Video / 20’ / WASP Working Art Space and Production
Intrarea liberă

Artiști participanți:

 Kate Adams (UK), Demosthenes Agrafiotis (GR), Brian Catling & David Tolley (UK), Tim Etchells (UK),

Alec Finlay (UK) performance: Haris Attonis, Wendy Houstoun (UK), Brian Lobel (USA/UK), Georgios Makkas (GR), Kira O’Reilly (IR/UK) performance: Vassiliki Dimou , Erica Scourti (UK/GR), Maria Sideri (GR), Jungmin Song (KR), Yoko Tawada (JP/DE), Cris Cheek (UK), Robin Deacon (UK/USA), Matthew Goulish (USA) performance: Evdokia Delipetrou, Guy Harries (UK), Steven C Harvey (UK), Catherine Hoffmann (UK), Georgios Makkas (GR), Mikhail Karikis (GR/UK), Claire MacDonald (UK), performance: Evangeli Fili, Ivana Müller (HR/FR), Mariela Nestora (GR) și grupul, Florence Peake (UK), Anna Sherbany (UK), Nikki Tomlinson (UK)

Instalația video a fost realizată în anul 2015 ca răspuns la invitația Lisei Alexander/BIOS (Atena), în cadrul Love Letters to a (Post-)Europe, un eveniment de scurte lucrări realizate în contextul unei Europe aflate într-o rapidă schimbare și într-un oraș a cărui țară încă mai suportă greutatea austerității.

În limba greacă există mai mult de patru cuvinte pentru Iubire. În urmă cu cinci ani, Europa a intrat într-o criză adâncă, indicând ceva ce a continuat să fie mai profund, „o criză a imaginației sociale”, în care dogma economică „a luat locul discurslui public”, potrivit lui Berardi. Acest lucru a marcat începutul revoltei cetățenilor europeni: taberele din Madrid, Atena, Roma, Londra și dincolo. Prezența fizică în spațiul public a confirmat ceva infinit și necuantificabil în sistemul global. Acum pare că am ajuns într-un cerc plin și dogma economică este folosită pentru a provoca schimbarea regimului. Au fost multe dezbateri asupra a ceea ce a fost adoptat în numele Europei în ultimele luni. Participarea artiștilor a fost o expresie a solidarității cu Grecia. Toți cei implicați și-au acoperit cheltuielile, iar artiștii din Atena găzduiesc artiști vizitatori. Toți artiștii au donat un procentaj din încasări către Solidarity for All, o organizație de caritate care lucrează cu cei care se confruntă cu consecințele crizei din Grecia – fie cetățeni, imigranți sau refugiați.


07.10.2018 / 19:00
Performance LAB (Suedia & România) cu Mårten Spångberg, invitat (Suedia) și cu artiștii Maria Balabaș, Robert Bălan, Elena Copuzeanu, Jean Lorin Sterian (România)
Performance / 90’ / WASP Working Art Space and Production

Participanții primului laborator „RAW Practies in Performance Art”, Maria Balabaș, Robert Bălan, Elena Copuzeanu, Jean Lorin Sterian, desemnați în urma unui apel de proiecte artistice lansat în vara anului 2018, dezvoltă propriile creații solo, beneficiind de sesiuni de mentorat si feedback din partea artistului suedez Mårten Spångberg, precum și de sprijin logistic și administrativ din partea WASP Studios. Prezentarea din 7 octombrie va introduce publicului primele rezultate ale laboratorului, fiind urmată de o discuție deschisă cu participanții.

„RAW Practices in Performance Art” este un program de cercetare artistică și de cooperare internațională, organizat de WASP Studios în perioada 2018 – 2019, în București, Iași și Montpellier (Franța). Proiectul include mai multe laboratoare formate din ateliere, întâlniri de lucru individuale și de grup, prezentări informale, precum și sesiuni publice în diferite etape de lucru


08.10.2018 / 20:00
Self Portrait Camouflage
Latifa Laâbissi (Franța)
Dans / performance / 60’ / Teatrul Național “I.L.Caragiale” București, Sala Atelier


09.10.2018 / 12:30 – 14:00
I AM NOT
Latifa Laâbissi (Franța)
Workshop dans / 90’ / WASP Working Art Space and Production
Intrarea liberă, în limita locurilor disponibile (20 pers)


13.10.2018 / 18:00
TUR GHIDAT al expoziției FILM – proiect curatorial
Curator Matei Bejenaru
Artiști: Cătălin Soreanu, Lavinia German, Ciprian Ciuclea, Diana Dulgheru, Irina Botea Bucan, Jon Dean și Sorin Vreme
Film, video & sound art / WASP Working Art Space and Production
Intrarea liberă


13.10.2018 / 19:00
14.10.2018 / 12:00
87 Clouds Will Rain For You


Iosif Kiraly (România) & Christine Ulke (Germania)
Sound-art performance / WASP Working Art Space and Production
Intrarea liberă


17.10.2018 / 20:00
Dragi Ascultători / Dear Listeners
Wanda Mihuleac & Marilena Preda Sânc (Franța/România)
Conferință-dialog / 70’ / Muzeul Național al Literaturii Române
Intrarea liberă


19.10.2018 / 20:00
The Dream is the Dreamer


Catarina Miranda (Portugalia/Franța)
Dans / performance /40’ / WASP Working Art Space and Production


19.10.2018 / 20:45
FILME de dans (4Culture & WASP Studios, 2017, 45’)
Andrei Bodnaru, Larisa Danilov, Mihai Florea, Mălina Moncea, Adina Panainte, Silviu Vacariu, Eduard Verde – Departamentul de Fotografie, Video și Imagine Procesată, Universitatea Națională de Arte George Enescu Iași
Elena Copuzeanu, Vlad Benescu, Maria-Elisabeta Trefaș – coregrafie (România)
WASP Working Art Space and Production
Intrarea liberă


20.10.2018 / 19:00
20.10.2018 / 21:00
We are Still Watching


Ivana Müller (Croația/Franța)
Performance & after talk / 90 min / WASP Working Art Space and Production

 

Adrese
WASP Working Art Space and Production, Str. Ion Minulescu nr. 67-93, corp E, etaj 2, București
Teatrul Național “I.L.Caragiale” București, Bd. Nicolae Bălcescu nr. 2, București
Muzeul Național al Literaturii Române, Str. Nicolae Crețulescu nr. 8, București

Producători: Asociația 4Culture și WASP Studios
Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național
Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.
Parteneri: Institutul Francez București, Primăria Municipiului București prin Muzeul Național al Literaturii Române, Centrul de Fotografie Contemporană Iași
Parteneri media: Radio România Cultural, Modernism, Zeppelin, Revista ARTA, Designist, Feeder

exploredancefestival.ro
waspmagazine.com
4culture.ro

1